Какво е наистина да отида зад кулисите в кафенето Bluebird

  • Feb 03, 2020
click fraud protection

Country Living редакторите избират всеки представен продукт. Ако купувате от връзка, може да спечелим комисионна. Повече за нас.

Когато GPS ме насочи към ивица мол покрай една забележителна магистрала в покрайнините на Нашвил, бях сигурен, че съм направил грешка. Но ето, запъстрена между фризьорски салон и магазин за детски дрехи: прочутото кафене Bluebird.

образ

С любезното съдействие на кафенето Bluebird

Трудно е да се каже отвън, но стените на този ресторант с височина 1785 квадратни метра са забелязали повече таланти от повечето концертни зали по големина по света. Кит Урбан, Кени Чесни и Гарт Брукс всички са прослушани и са играли тук - само за да назовем няколко.

Десетилетия след Ейми Курланд за първи път отвори Bluebird през 1982 година, все още привлича повече от 70 000 посетители годишно. Много хора идват, защото са чували Тейлър Суифт бе открит тук. Много повече посещение заради него централна роля в популярната телевизионна драма Нешвил. И някои спират, само за да слушат страхотна музика.

instagram viewer

Вечерта, която посетих, изпълнителите за ранното шоу не бяха точно домакински имена - не бях запознат Джъстин и Джейми Цимер, Крис Уолин, и Дейвид Брадли- но билетите вече бяха разпродадени. Когато се приближих до входната врата, цели два часа и половина преди шоуто, около дъжд се бяха сгушили около 15 души с надеждата, че ще се отворят допълнителни места. Обърнете внимание: малките места за настаняване не повече от 100 гости и резервациите се запълват бързо.

Ерика Уолам Николс, генерален мениджър на кафенето Bluebird от 2008 г., ме затвори в празното ресторант, докато тя се извини на хората на опашката, че не може да ги пусне - вратите не се отвориха до момента пет.

На пръв поглед мястото на единичната стая изглежда всичко друго, но не и изключително. Малка лента седи отляво, коледни светлини в стил на бурулеца висят от тенти, а в задната част на стаята виси флаг на Хищници. Тъмните, пластмасови покривки изглеждат лесно за почистване. Пространството е тясно и осветлението е слабо. Най-забележимата разлика между Bluebird и всеки друг бар е мястото за сядане: фокусна точка на стаята е заплетена струпване от микрофони, заобиколени от кръг от пет, обърнат навътре столове.

образ

Кели О'Съливан

Този "кръгъл" стил на изпълнение е това, с което Синята птица стана известна. Но когато Ерика каца на непълно работно време сервитьорка в кафенето като студентка през 1984 г., забележителната настройка не съществува.

"Това беше по-скоро "истинско" кафене с пълен персонал за обяд, сервиране на вечеря, а след като приключи вечерята, те ще преминат към коктейлна настройка ", казва Ерика. "Говорителите щяха да се издигнат, покривките щяха да излязат и музиката да се случи."

Това бяха предимно групи, които свиреха през нощта, резервирани от подизпълнител - нищо подобно на състава, който ще видите днес. Тогава Синята птица направи значителен преход.

„Ейми разказва историята, че една вечер тя е резервирала шоу за текстописец в полза и то когато на следващата сутрин провери регистъра и установи, че е направила повече пари от всякога, "Ерика обяснява. И така се роди фокусът на Синята птица върху текстописците. Тази промяна в таланта е това, което доведе до настройката на писателя. През 1985г. Легендарни композитори на кънтри музика Фред Knobloch, Thom Schuyler, Don Schlitz и Paul Overstreet бяха първите, които изнесоха шоу заедно в центъра на стаята.

„Опитаха го една вечер - и Том ще каже, че беше ужасен - но се получи наистина добре. Така те продължиха да го правят и постепенно ние приехме тази настройка като наш формат за подписване “, казва Ерика. „Това дава на хората повече от просто шанс да слушат музиката - дава им възможност да чуят истории и да почувстват, че са част от това, което се случва между текстописците.“

Настаних се в номерираното си барче до стената и огледах претъпкания ресторант няколко минути преди началото на шоуто. На мястото нямаше празно място, а между дрънкащите чаши и шумния разговор започна да се чуди как четиримата изпълнители в центъра на залата ще могат да командват внимание. След това започнаха да свирят.

образ

Кели О'Съливан

Обикновено на концерт, когато артистът излезе на сцената и шоуто започне, тълпата се развихри. При Синята птица се случва точно обратното. Когато Дейвид Брадли започна да набива Тейлър и да представя текстописците, дори ледът в напитките сякаш се успокоява. Тенекиената регистрационна табела на стената, на която пише „SHHH“, е разсеяно напомняне за правилото, което изглежда, че всички вече разбират: Вие не говорите по време на представление в кафене Bluebird.

образ

Кели О'Съливан

Докато изпълнителите на песни свириха през своя сет, аз започнах да усещам това, което стана известно като "Ефектът на синята птица". Преди всяка песен писателите споделяха анекдот за нейната история. Някои песни може би са вдъхновени от епизод на Джери Спрингър, докато други почитат живота на любима баба. Рядко се случва да чуете текстовете на песен, идващи от сърцето на човека, който я е написал. Хитът №1 на Кени Чесни „Не мигайте“ звучи съвсем различно, когато е изпята от Крис Уолин, човекът, който изработва всяка дума въз основа на собствените си преживявания. Докато авторите на песни споделят тези малки парчета от живота си с публиката, вие ще чакате със затаен дъх, нетърпеливи да чуете следващата част от историята.

Някои песни ще ви накарат да кимнете с глава, а други може да ви накарат да се смеете. Но само когато посегнете към коктейлна салфетка, за да избършете очите си в същия миг като непознат при друг маса и всички чувствате, че въздухът напуска стаята, след като се играе последния акорд, ще разберете ли Синята птица Ефект.

Тогава ще разберете и защо купих компактдиск от това шоу в 5:30, въпреки че албумът е достъпен безплатно онлайн. Защото и вие ще искате да купите компактдиск.

Кели О'СъливанРедактор на съдържателната стратегияКели О’Съливан е редактор на стратегията за съдържание за CountryLiving.com и също така обхваща новини от развлечения, от изпъкващите моменти в „Гласът” до най-новата драма на „Чикагския огън”.